Program Jubileuszowego XV Międzynarodowego Festiwalu Kameralistyki "Sacrum et Musica"
24.08.2019 – 06.10.2019

A+ A A-

Od baroku do romantyzmu

SACRUM ET MUSICA 2019

22 września 2019 r. (niedziela)
ZAMBRÓW, godz. 13:00
– Kościół pw. Ducha Świętego, ul. Papieża Jana Pawła II 1A
OSTRÓW MAZOWIECKA, godz. 19:00 – Kościół pw. Wniebowzięcia NMP, ul. 3 Maja 3
Koncert pod patronatem honorowym
Starosty Ostrowskiego Zbigniewa Chrupka

i Burmistrza Miasta Ostrów Mazowiecka Jerzego Bauera

FILHARMONIA KAMERALNA IM. W. LUTOSŁAWSKIEGO W ŁOMŻY
JUAN GARCIA RODRIGUEZ (HISZPANIA) – dyrygent
KACPER DĄBROWSKI – flet
EWA MURZYNOWSKA – sopran
W programie m.in.: J.S. Bach, A. Vivaldi, F. Schubert N. Paganini

WSTĘP WOLNY

JUAN GARCÍA RODRÍGUEZ
Born in Sanlúcar de Barrameda (Spain), he graduated in Piano, Chamber Music and Accompaniment at the Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" of Seville), with the highest grades, Harmony and Chamber Music Extraordinary Awards and Honors in Piano.
He continues his training at the Mozarteum University of Salzburg (Austria), with a scholarship granted by the Junta of Andalucía. There, he broadened his piano studies (Peter Lang / Karl Wagner) and Clave (Elisabeth Chojnacka), and graduates with the highest distinction in Composition (Reinhard Febel), Choir Conducting (Karl Kamper) and Orchestra Conducting (Dennis Russell Davies / Jorge Rotter), obtaining the degrees of Magister Artium (Master) in the three disciplines.
Finally, he obtained the Doctor of Orchestra Conducting Degree at the "F. Chopin" University of Music in Warsaw (2017), under the tutelage of Jan Milosz Zarzycki.
He also receives guidance from personalities such as Joseph Seiger, Joseph Paratore, Frédéric Gevers, Ramón Coll or Rolf Plagge (Piano); Reiner Schmidt (Chamber Music); Cristóbal Halffter, Beat Furrer, Franco Donatoni, George Crumb, Jesus Rueda, José Manuel López or Tomás Marco (Composition); Arturo Tamayo or Neil Thompson (Orchestra Direction).
Associate conductor at the National Opera de Paris Bastille ("The Cunning little Vixen" from Janacek, 2008), he has worked among others with the Mozarteum University Orchestra, Brucknerorchester-Linz, Mozarteum Orchester Salzburg, Paris Opera Orchestra, Royal Symphony Orchestra of Seville, Philharmonic Orchestra of Gran Canaria, Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken, Camerata Saygun Istanbul, Chamber Philharmonic W. Lutoslawski in Lomza (Poland), Presjovem Orchestra, Orchestra of the AEO of the Barenboim-Said Foundation, OENM (Österrichisches Ensemble für Neue Musik), Tonkünstler Ensemble in Vienna, Sax Ensemble, etc., in venues such as the Villamarta Theater in Jerez, Teatro de la Maestranza ("Entre Sevilla y Triana", from Sorozábal), Teatro Lope de Vega in Seville ("Così fan tutte "by Mozart), Auditorium 400 of the Reina Sofía Museum (Madrid), Círculo de Bellas Artes (Madrid), Teatro Central (Seville), Great Room of the Mozarteum (Salzburg), Brucknersaal (Linz), Cemal Resit Rey (Istanbul), Concert Hall of the F. Chopin University (Warsaw), Endler Hall of the University of Stellenbosch (South Africa), etc. Director and founder of the Zahir Ensemble group and Musical Director of the Taschenopern Festival of Salzburg. Academic Member of the Royal Academy of Fine Arts "Santa Isabel de Hungría" in Seville. He is a professor at the Seville Conservatory, and artistic director of OSC Orchester of the "Manuel Castillo" Conservatory and the University of Seville.
As a composer he has premiered works in Germany, Austria, Spain, South Africa, Scotland and Serbia.
Recordings for Haas (Cologne, Germany), Sello Autor, Verso (monograph Sánchez-Verdú, chosen by the magazine Scherzo Exceptional Record of March-2011), Canticum, Naxos (monograph Arnold Schoenberg) and IBS Records (monograph Luis de Pablo, 2019).

 

KACPER DĄBROWSKI
(fot. Ramon Manuel Schneeweiß)
Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach prowadzony przez dr Łukasza Zimnika, obecnie student Hochschule für Musik we Freiburgu Bryzgowijskim w klasie fletu Mario Caroli. Znaczący wpływ na jego rozwój muzyczny miała współpraca z dr hab. Agatą Igras.
Swoje umiejętności doskonalił pod okiem Silvii Careddu (Włochy), Denisa Bouriakova (USA), Patrica Galloisa (Francja), Janosza Balinta (Węgry), Carlosa Brunela (Belgia) Philippe Bernolda (Francja), Barbary Świątek-Żelaznej (Polska). Uczestnik Letniej Akademii Muzyki prowadzonej przez Filharmoników Berlińskich.
Laureat i finalista konkursów muzycznych, m.in. zdobył I nagrodę na międzynarodowym konkursie „SVIREL 2018” w Słowenii, II nagrodę na Międzynarodowym Konkursie instrumentów dętych w Białymstoku „FINALIS”, I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie im. Wandy Landowskiej we Włoszech wraz z zespołem Crocifisso.
W latach 2018-2019 pracował na stanowisku flecisty Polskiej Filharmonii im. W. Kilara „Sinfonia Baltica” w Słupsku. Jako muzyk orkiestrowy współpracuje z takimi orkiestrami jak: Meiningen Hofkapelle, Opera Szczecińska, Sinfonietta Cracovia, World Youth Orchestra, Polska Filharmonia Kameralna, Elbląska Orkiestra Kameralna, Santander Orchestra, Młoda Polska Filharmonia.
Ma na swoim koncie kilka nagrań płytowych w roli solisty jak i muzyka orkiestrowego, m. in. "Fresco Sonare -Młodzi soliści - debiuty" oraz "Santander Orchestra, Krzysztof Książek i Jose Maria Florencio - Chopin i Dvorak", Tomasz Łuc – "Love".
Był członkiem zarządu, a zarazem flecistą solistą Krakowskiej Orkiestry Kameralnej „Ardente”. Pracował z takimi dyrygentami jak: Krzysztof Penderecki, Jerzy Maksymiuk, Agnieszka Duczmal, Massimiliano Caldi, John Axelrod, Lawrence Foster, Scott Sandmeier, Jose Maria Florencio, Wojciech Rajski, Radzimir Dębski JIMEK, Jan Wincenty Hawel, Michał Klauza, i Krzesimir Dębski, z udziałem znakomitych solistów takich jak: Olga Pasiecznik, Aleksandra Kurzak, Julian Rachlin, Szymon Nehring, Gabor Boldoczki, Krzysztof Książek, Aleksandra Świgut. Współpracował z Teatrem Polskiego Radia przy tworzeniu spektaklu "Filoktet" Sofoklesa.
Brał udział w dwóch odsłonach festiwalu muzycznego Krzysztofa Pendereckiego „Emanacje”. Z klawesynistką Darią Kubik współtworzy zespół „INSOMMA” z którym aktywnie koncertuje w kraju, jak również poza jego granicami.

 

EWA MURZYNOWSKA
Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu, na wydziale Wokalno-Aktorskim, w klasie prof. dr hab. Anny Jeremus-Lewandowskiej.
Studia licencjackie zakończyła w 2015 roku udziałem w przedstawieniu operowym Radosława Matei Mikołajek i inne chłopaki, kreując rolę Kleofasa.
Podczas studiów magisterskich wzięła udział w dwóch przedstawieniach operowych Wesele Figara jako Marcelina w roku 2016 oraz na deskach Teatru Polskiego w Poznaniu Suor Angelika jako Suor Genowefa w roku 2017.
W latach 2015 – 2016 występowała na Festiwalach Sacrum et Musica organizowanych przez Filharmonię Kameralną im. W. Lutosławskiego w Łomży. W 2015 roku na zaproszenie burmistrza miasta Sochaczewa, zaśpiewała na Koncercie Noworocznym z towarzyszeniem orkiestry kameralnej Camerata Mazovia.
Uczestniczyła w warsztatach wokalnych w Garbiczu, Gąbinie, Sannikach, Płocku i Kutnie.
Współpracowała z takimi dyrygentami jak: Jan Miłosz Zarzycki, Warcisław Kunc, Czesław Grabowski, Artur Komorowski, Przemysław Neumann, Mateusz Sibilski, Adam Domurat, Katarzyna Tomala.
Występowała z Orkiestrą Filharmonii Kameralnej im. W. Lutosławskiego w Łomży, Orkiestrą Filharmonii Opolskiej im. J. Elsnera, Orkiestrą Akademii Muzycznej – CoOperate, Orkiestrą Kameralną Camerata Mazovia oraz zespołami Alla Vienna, Alla Breve, Johann Strauss Orchiestra.
Uczestniczyła we wszystkich propozycjach koncertowych, które umożliwiał Wydział Wokalno-Aktorski Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu odbywających się na uczelni oraz w Willi Wśród Róż. Brała udział w wielu koncertach organizowanych na terenie całego kraju m.in. Łodzi, Aleksandrowie Łódzkim, Włocławku, Gąbinie, Oporowie, Strzelcach, Siemienicach, Kutnie, Sochaczewie, Zambrowie, Drozdowie, Łomży, Puchałach, Garbiczu, Raszkowie i Poznaniu.
Koncertowała na Ukrainie w Charkowie (Filharmonia Charkowska, Uniwersytet Muzyczny, Narodowy Uniwersytet Pedagogiczny im. Grigorija Skoworody) i Połtawie.
W latach 2011 – 2019 systematycznie uczestniczyła w koncertach Letnich Festiwali Muzycznych w Kutnie oraz Międzynarodowych Mistrzowskich Warsztatach Wokalnych organizowanych przez prof. dr hab. Annę Jeremus-Lewandowską. Dwukrotnie została wytypowana do udziału w koncertach galowych Letniego Festiwalu Muzycznego w Kutnie.
Zdobywa nagrody na konkursach wokalnych:
• Nagrodę Główną – Grand Prix Bursztynową Strunę w konkursie W drodze do La Scali o wybór Bursztynowej Struny, w ramach VII Festiwalu Włoskiej Muzyki Operowej Belcanto per sempre, Włocławek (29 września 2017);
• Dyplom Laureata Nagrody Regulaminowej na I Międzynarodowym Konkursie Sztuki Wokalnej im. prof. H. Słonickiej za wykonanie pieśni w kategorii Absolwenci (sierpień 2018);
• II Nagrodę w kategorii Śpiew Solowy w II grupie wiekowej na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym Kharkiv Assamblies na Ukrainie (11 października 2018).
Od października 2017 roku, jako nauczyciel śpiewu solowego prowadzi klasę wokalną w Szkole Muzycznej I stopnia im. Stanisława Moniuszki w Gąbinie oraz prowadzi czynną działalność koncertową.

 
Filharmonia Kameralna
im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
ul. Nowa 2
18-400 Łomża

Instytucja kultury Miasta Łomża
współprowadzona przez
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego

Login

Rejestracja

User Registration
or Anuluj