Amadeusz

Miejsce koncertu: Sala koncertowa FKWL
IZABELA BŁAWAT-LEOFREDDI – skrzypce
ADRIAN STANCIU – altówka
Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
FILIPE CUNHA – dyrygent
W programie m.in.: W.A. Mozart
Bilety w cenie od 10 zł do 35 zł
Kup bilet – Bilety24.pl – link

CENY BILETÓW:
1. Bilet normalny – 35 zł
2. Bilet ulgowy – 28 zł
Przysługuje:
a) za okazaniem odpowiedniego dokumentu:
– emerytom, rencistom,
– rodzicom lub opiekunom dziecka,
– posiadaczom odznaki „Zasłużony działacz kultury”
– osobom niepełnosprawnym, które nie wymagają wsparcia opiekuna – NIE DOTYCZY KONCERTÓW SPECJALNYCH
b)
– nauczycielom szkół muzycznych
– grupom zorganizowanym powyżej 15 osób
– opiekunom osób niepełnosprawnych
3. Bilet specjalny – 10 zł
– przysługuje, za okazaniem odpowiedniego dokumentu
– uczniom i studentom do 25 roku życia
– dzieciom posiadającym Łomżyńską Kartę Mieszkańca
4. Bilet KDR N (Karta Dużej Rodziny Normalny) – 28 zł
– przysługuje osobom dorosłym posiadającym Kartę Dużej Rodziny
5. Bilet KDR U (Karta Dużej Rodziny Ulgowy) – 10 zł
– przysługuje dzieciom posiadającym Kartę Dużej Rodziny
6. Bilet ŁKM N (Łomżyńska karta Mieszkańca Normalny) – 28 zł
– przysługuje osobom dorosłym posiadającym Łomżyńską Kartę Mieszkańca – NIE DOTYCZY KONCERTÓW SPECJALNYCH
* Dokument upoważniający do zakupu biletu zniżkowego należy okazywać przed wejściem na koncert.
IZABELA BŁAWAT-LEOFREDDI
Naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku 8 lat w Państwowej Szkole Muzycznej im Zygmunta Noskowskiego w Gdynii. W wieku 10 lat po wygranym konkursie skrzypcowym została zaproszona do kontynuowania nauki w klasie skrzypiec Prof. Krystyny Jureckiej w OSM im. F. Nowowiejskiego w Gdańsku.
W 2007 roku ukończyła elitarną Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną im. Zenona Brzewskiego w Warszawie w klasie skrzypiec Prof. Mirosława Lawrynowicz, A. Gębskiego i M. Zebury. Następnie edukację muzyczną kontynuowała w Akademii Muzycznej w Maastricht w mistrzowskiej klasie skrzypiec Prof. R. Szredera oraz w Konserwatorium Muzycznym Świętej Cecylii w Rzymie w klasie prof. F. Leofreddi W 2020 roku otrzymała tytuł magistra sztuki w specjalności skrzypce w Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina w Warszawie ucząc się w klasie skrzypiec prof. A. Gębskiego i dr Kamili Wąsik.
Od najmłodszych lat zdobywała czołowe nagrody w konkursach ogólnopolskich jako solistka i kameralistka m.in w Konkursie skrzypcowym im. G. F. Telemanna w Poznaniu czy Konkursu skrzypcowego im. K. Januszajtis w Gdańsku, była też laureatką konkursu Polskiego Radia „ Wieniawski Junior”. W roku 2005 otrzymała nagrodę specjalną Polskiego Związku Artystów Lutników za wybitne osiągnięcia artystyczne.
Była trzykrotną stypendystką prezydenta miasta Gdynia i podopieczną „ Rotary Club” w Gdynii.
Od roku 1999- 2007 była objęta programem stypendialnym Funduszu na Rzecz Dzieci.
Uczestniczyła w licznych międzynarodowych kursach mistrzowskich doskonaląc swe umiejętności pod okiem wybitnych pedagogów takich jak Mirosław Ławrynowicz, Andrzej Gębski, Fulvio Leofreddi, Marek Zebura, Yair Kless, Robert Szreder, Konstanty Andrzej Kulka, Krystyna Jurecka, Mark Ghothoni, Roland Baldini oraz Royal String Quartet .
Uczestniczyła w licznych festiwalach jako kameralistka i solistka m.in. Grachten Festival w Amsterdamie, czy Savonlinna Music Academy w Finalndii.
Koncertowała w Niemczech, Finlandii, Holandii, Belgii, Szwecji, Włoszech, Francji oraz w Polsce.
W marcu 2022 wygrała konkurs na stanowisko koncertmistrza Filharmonii Kameralnej im. Witolda Lutosławskiego w Łomży.
ADRIAN STANCIU
Fot. Michał Heller
Adrian Stanciu urodził się w Jassach w Rumunii, w rodzinie z wieloletnią tradycją muzyczną. Już jako sześciolatek pobierał lekcje gry na skrzypcach, aby w wieku lat czternastu rozpocząć grę na altówce. Jednym z pierwszych i najbardziej wymagających nauczycieli Adriana był jego ojciec Constantin Stanciu.
Absolwent Uniwersytetu Muzycznego „George Enescu” w Jassach i Uniwersytetu Muzyki i Sztuk Scenicznych w Wiedniu. Już podczas studiów, które ukończył z wyróżnieniami oraz specjalnymi nagrodami za wybitne osiągnięcia, doceniono jego talent muzyczny przyznając mu liczne, międzynarodowe stypendia artystyczne m.in. Stypendium Yehudi Menuhin (2011), ECMA (2012) czy NASOM – The New Austrian Sound of Music (2015).
Zdobywca wielu nagród jako solista oraz altowiolista kwartetu smyczkowego. Do najważniejszych należą: I nagroda w Międzynarodowym Konkursie „George Georgescu” w Tulczy (Rumunia) w 2003 roku oraz w 2004 roku, II nagroda w Międzynarodowym Konkursie „Mozart” w Kluż-Napoka (Rumunia, 2006), III nagroda w konkursie „Ch. Hennen“ w Heerlen (Holandia, 2009), Nagroda Albana Berga, Nagroda Kreneka oraz Nagroda Artis w konkursie „ISA-Wettbewerb” w Reichenau (Austria, 2011), Grand Prix Festiwalu „Aix-en-Provence“ (Francja, 2012), I nagroda w Konkursie „Windisch“ (2014) w Wiedniu, II nagroda i Nagroda Publiczności „Peter Druce” oraz Nagroda „Musica Viva Australia” w Międzynarodowym Konkursie „Melbourne International Chamber Music Competition” (2015), nagroda specjalna “Jeunesses Musicales Special Prize” w światowej sławy Międzynarodowym Konkursie Muzycznym ARD w Monachium (2016). W roku 2022 Adrian we współpracy z Trio Lontano był nominowany do International Classical Music Awards (ICMA) – jednej z najbardziej prestiżowych nagród w świecie muzyki klasycznej, w kategorii Muzyka Kameralna.
Swoje umiejętności doskonalił podczas kursów mistrzowskich pod czujnym okiem znakomitych profesorów i pedagogów muzycznych m.in. u Johannesa Meissela (Artis-Quartet), Günter Pichlera, Hatto Beyerle i Gerharda Schulza (Alban Berg Quartett), Dana Prelipceana (Voces Quartett), Ivriego Gitlisa, Andrása Kellera (Keller Quartett), Hariolfa Schlichtiga (Cherubini Quartett) i Miguela da Silvy (Quatuor Ysaÿe).
Adrian Stanciu współpracuje z wieloma znakomitymi dyrygentami i zespołami jako solista oraz muzyk orkiestrowy. Występował w największych salach koncertowych Europy, Ameryki Południowej i Australii, m.in. Wigmore Hall w Londynie, Beethoven Haus w Bonn, Grand Théâtre de Bordeaux, Ateneum Rumuńskim w Bukareszcie, Musikverein i Konzerthaus w Wiedniu, Melbourne Recital Centre. Jego dotychczasowy dorobek artystyczny wieńczą liczne nagrania dla radia i telewizji oraz nagrania płytowe.
FILIPE CUNHA
Artysta związany z Bragą (Portugalia); ukończył studia w zakresie zaawansowanej techniki dyrygenckiej w European Conducting Academy oraz specjalizację z dyrygentury orkiestrowej pod kierunkiem francuskiego dyrygenta Jeana-Sébastiena Béreau w Lizbonie. Dyrygował licznymi orkiestrami i zespołami zarówno w Portugalii, jak i za granicą; jest często zapraszany do prowadzenia koncertów i projektów międzynarodowych, a także do udziału w pracach jury konkursów oraz prowadzenia kursów mistrzowskich.
Obecnie pełni funkcję głównego dyrygenta Orkiestry Filharmonicznej w Bradze (OFB) – stanowisko to zajmuje od 2014 roku.
W 2020 roku znalazł się w finale konkursu „World Music Competition” (Wiedeń) w kategorii dyrygentury orkiestrowej. W tym samym roku otrzymał zaproszenie do objęcia funkcji honorowego dyrygenta orkiestry koreańskiej (w ramach projektu K-Classics), dołączając do grona 16 dyrygentów wybranych z całego świata do współpracy z różnymi orkiestrami w Korei Południowej. W 2021 roku dołączył do Towarzystwa Muzycznego im. Giuseppe Verdiego (Meksyk) jako dyrygent międzynarodowy.
Oprócz koncertów z OFB dyrygował wieloma innymi orkiestrami krajowymi i zagranicznymi. Do najważniejszych z nich należą: Iberian Philharmonic Orchestra (Barcelona), Ponta Delgada Sinfonietta Orchestra (Azory), Alto Minho Orchestra (Viana do Castelo), Italian Opera Florence Orchestra (Florencja), Málaga Camerata Orchestra (Hiszpania), Orkiestra Symfoniczna Stanu Puebla (Meksyk), Orkiestra Kameralna im. Lutosławskiego (Polska), Miejska Orkiestra Symfoniczna w Sewilli (Hiszpania), Narodowa Orkiestra Symfoniczna Kuby, Orkiestra Symfoniczna Lyceum Mozarteum (Hawana, Kuba), Orkiestra Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego w Salou (Barcelona), Orkiestra Neapol – San Giovanni (Włochy), Orkiestra Symfoniczna w San Remo (Włochy), Orkiestra Filharmonii im. Lutosławskiego (Polska), Orkiestra Symfoniczna w Pazardżiku (Bułgaria) oraz Harmonie Ensemble Orchestra (Walencja).
W 2023 roku poprowadził kurs mistrzowski z zakresu dyrygentury orkiestrowej w Wyższym Instytucie Sztuki (ISA) w Hawanie (Kuba) oraz zasiadał w jury II Międzynarodowego Konkursu Dyrygentury Orkiestrowej „Lliria City of Music” w Walencji (Hiszpania). W 2024 roku dyrygował następującymi zespołami: Municipal Band of A Estrada (Hiszpania), Ponta Delgada Sinfonietta Orchestra (Azory), Badajoz Municipal Symphonic Band (Hiszpania), Città di Grosseto Symphonic Orchestra (Włochy), Cosenza Symphonic Orchestra (Włochy), Matanzas Symphonic Orchestra oraz Narodową Orkiestrą Symfoniczną Kuby.
W 2025 roku dyrygował zespołami: Orchestra da Camera di Messina (Włochy), Municipal Band of A Estrada (Hiszpania), Sicilian Symphonic Orchestra (Katania, Włochy), Bari Metropolitan Orchestra (Włochy), Orchestra Sinfonica della Basilicata (Włochy) oraz Orchestra di Matera (Włochy).
Był członkiem jury I Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego Capital Symphony Orchestra w Moskwie.
Na rok 2026 zaplanowano jego koncerty na Kubie, w Hiszpanii, Uzbekistanie, Brazylii, Bośni i Hercegowinie, we Włoszech, w Polsce oraz na Azorach; zasiądzie również w jury II Konkursu Dyrygenckiego Capital Symphony Orchestra w Moskwie.
Na rok 2027 otrzymał zaproszenia do występowania w USA, Kanadzie, Wenezueli, Brazylii, Polsce, Hiszpanii, we Włoszech oraz w Argentynie.

