Estrada młodych

Miejsce koncertu: Sala koncertowa FKWL

ZOFIA KONIUCH – sopran
III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Kameralistyki Wokalnej im. Witolda Freimanna w Rzeszowie

OLGA ŁUSIEWICZ – flet
I miejsce na VI Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych „Finalis” w Białymstoku

PAULINA TOMCZUK – skrzypce
I miejsce MingClassics Academy & Competition w Szwajcarii

MAJA WRONOWSKA – saksofon
III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym OPUS w Krakowie

KONRAD KORYTKOWSKI – akordeon
Srebro na XI Międzynarodowych Dniach Akordeonu w Pradze

Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
ALEX MACKINDER – dyrygent
I nagroda na 5th International Conducting Competition Città di Brescia-Giancarlo Facchinetti

Bilety w cenie od 10 zł do 30 zł

Kup bilet – Bilety24.pl – link

CENY BILETÓW:
1. Bilet normalny – 30 zł

2. Bilet ulgowy – 24 zł
Przysługuje:
a) za okazaniem odpowiedniego dokumentu:
– emerytom, rencistom,
– rodzicom lub opiekunom dziecka,
– posiadaczom odznaki „Zasłużony działacz kultury”
– osobom niepełnosprawnym, które nie wymagają wsparcia opiekuna – NIE DOTYCZY KONCERTÓW SPECJALNYCH
b)
– nauczycielom szkół muzycznych
– grupom zorganizowanym powyżej 15 osób
– opiekunom osób niepełnosprawnych

3. Bilet specjalny – 10 zł
– przysługuje, za okazaniem odpowiedniego dokumentu
– uczniom i studentom do 25 roku życia
– dzieciom posiadającym Łomżyńską Kartę Mieszkańca

4. Bilet KDR N (Karta Dużej Rodziny Normalny) – 24 zł
– przysługuje osobom dorosłym posiadającym Kartę Dużej Rodziny

5. Bilet KDR U (Karta Dużej Rodziny Ulgowy) – 10 zł
– przysługuje dzieciom posiadającym Kartę Dużej Rodziny

6. Bilet ŁKM N (Łomżyńska karta Mieszkańca Normalny) – 24 zł
– przysługuje osobom dorosłym posiadającym Łomżyńską Kartę Mieszkańca – NIE DOTYCZY KONCERTÓW SPECJALNYCH

* Dokument upoważniający do zakupu biletu zniżkowego należy okazywać przed wejściem na koncert.

ZOFIA KONIUCH
Urodzona w 2002 roku w Białymstoku, gdzie ukończyła PSM II st. Im. Jana Ignacego Paderewskiego. Z wyróżnieniem, uzyskała tytuł Licencjata na Wydziale Wokalno-Aktorskim na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie śpiewu prof. dr Izabeli Kłosińskiej. Obecnie kontynuuje studia magisterskie na katedrze Pedagogiki wokalnej w klasie śpiewu dr Małgorzaty Trojanowskiej w Filii Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Białymstoku. Laureatka konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych: II miejsce na I Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Haliny Słonickiej w Suwałkach (2018), II miejsce na VI Międzynarodowym Konkursie im. Giulio Perottiego w Ueckermünde (Niemcy, 2019), Grand Prix na IX Ogólnopolskim Festiwalu im. Marii Stankowej w Olsztynie (2019), III miejsce na I Ogólnopolskim Konkursie im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (2019), III miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Kameralistyki Wokalnej im. Witolda Friemanna w Rzeszowie (2023), finalistka 25 Międzynarodowego Konkursu im. Mikuláša Schnaidera- Trnavskiego w Trnavie (Słowacja, 2023). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2019/2020).
W 2023 roku debiutowała na scenie Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie w operze „Suor Angelica”- G. Pucciniego w roli Suor Genovieffy i Suor Osminy. Obecnie aktywnie uczestniczy w przeróżnych muzycznych inicjatywach tj. festiwalach i koncertach wokalnych, szczególnie chętnie wykonując muzykę dawną oraz repertuar kameralny.

OLGA ŁUSIEWICZ
Olga Łusiewicz urodziła się w 2006 r. w Koninie. Naukę gry na flecie rozpoczęła w wieku 8 lat w PSM I st. im. A. Szeluty w Słupcy w klasie pani Anity Kmiecik. Jest tegoroczną dyplomantką ZPSM nr 4 im. K. Szymanowskiego w klasie fletu dr Marii Peradzyńskiej. W 2025 r., równocześnie z klasą dyplomową, rozpoczęła studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, kontynuując naukę pod kierunkiem dr Marii Peradzyńskiej.
Jest laureatką ponad 20 konkursów o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym, m.in.: 1 miejsca na The North International Music Competition (Londyn-Sztokholm, 2017), Złotej Nagrody Specjalnej na I Paris Music Competition (Paryż, 2019), Grand Prix na V Ogólnopolskim Konkursie Fletowym (Gdów, 2019), Złotej Nagrody na VI Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych „Finalis” (Białystok, 2024), 3 miejsca na III Ogólnopolskim Konkursie Instrumentów Dętych „HEDUM” (Poznań, 2025). Kilkukrotnie otrzymywała Stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Do jej dorobku koncertowego zalicza się m.in.: występ na XV Międzynarodowym Festiwalu „Moscow Meets Friends” na zaproszenie Fundacji Vladimira Spivakova w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina jako jedyna reprezentantka Polski (Moskwa, 2018); występ na III Koncercie Młodych Talentów (Konin, 2018); występ w Filharmonii Narodowej (Warszawa, 2025); występy na festiwalu Szalone Dni Muzyki (Warszawa, 2024, 2025), występ w roli solistki na Koncercie Dyplomantów z orkiestrą ZPSM nr 4 (Warszawa, 2025).
Swoje umiejętności doskonaliła podczas kursów mistrzowskich u wybitnych profesorów i pedagogów, m. in.: Petera-Lukasa Grafa, Carlosa Bruneela, Sibel Pensel, Elżbiety Gajewskiej, Elżbiety Dastych-Szwarc, Barbary Świątek-Żelazny, Antoniego Wierzbińskiego.

PAULINA TOMCZUK
Paulina Tomczuk pochodzi z Zielonej Góry, gdzie od 2009 roku uczyła się w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. Mieczysława Karłowicza w Zielonej Górze w klasie skrzypiec mgr Anny Tułasiewicz-Jęczały. Następnie, od 2018 kontynuowała swoją edukację muzyczną w Warszawie, w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 1, w klasie skrzypiec mgr Katarzyny Dudy. W 2021 rozpoczęła studia I stopnia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec prof. UMFC dr hab. Agaty Szymczewskiej, kończąc owe studia z wyróżnieniem w 2024. Obecnie skrzypaczka studiuje równocześnie na dwóch uczelniach, kontynuując swój rozwój w klasie Agaty Szymczewskiej w Warszawie, oraz studiując w Hochschule der Künste Bern w Szwajcarii w klasie prof. Bartłomieja Nizioła.
Na przestrzeni lat skrzypaczka doskonaliła swoje umiejętności uczestnicząc w licznych kursach muzycznych w klasach pedagogów takich jak: Klaidi Sahatçi, Alexander Sitkovetsky, Krzysztof Węgrzyn, Daniel Stabrawa, Bartłomiej Nizioł, Tomasz Tomaszewski, Agata Szymczewska, Wiesław Kwaśny, Sławomir Tomasik, Janusz Wawrowski, Adam Korniszewski, Włodzimierz Promiński, oraz wielu innych.
Paulina jest laureatką ponad 70 konkursów rangi międzynarodowej i ogólnopolskiej. Wśród ostatnich osiągnięć konkursowych skrzypaczki najważniejsze to: I miejsce MingClassics Academy & Competition (Szwajcaria 2025), Wyróżnienie na VII Międzynarodowym Konkursie im. Tadeusza Wrońskiego na skrzypce solo (Warszawa 2025), IV nagroda podczas VI Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego Muzyki Polskiej im. Wandy Wiłkomirskiej (Częstochowa 2024), I nagroda na I Konkursie Miniatur (Warszawa 2022), III nagroda na IV Konkursie Skrzypcowej Muzyki Polskiej im. Wandy Wiłkomirskiej (Częstochowa 2022), I miejsce na Kyoto International Music Competition (Japonia 2021), Grand Prix na II Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej im. Wiłkomirskich (Łódź 2021), I miejsce na ISCART International Music Competition (Szwajcaria 2021), wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Rozgłośni Radiowych dla Młodych Muzyków „Concertino Praga” (Czechy 2021), Nagroda Specjalna za wykonanie utworu współczesnego ufundowana przez Viktor Kalabis and Zuzana Ruzickova Fund (Czechy 2021), I miejsce w Ogólnopolskim Konkursie Centrum Edukacji Artystycznej – Zespoły Kameralne (Toruń 2021), II miejsce na North International Music Competition (Szwecja 2020).
Talent artystki doceniono przez wiele komisji stypendialnych przyznając Paulinie: Stypendium Fondazione Pro Libertas et Humanitas Kasimir Bartkowiak 2025, Stypendium Marian und Zofia Kirsch-Stiftung 2024-2025, Stypendium Lyra Stiftung w 2024-2025, Stypendium AusKult Stiftung 2024-2025, Stypendium Artystyczne Ministra Kultury 2021, Stypendium Prezydenta Miasta Zielona Góra 2019-2022, Stypendium Marszałka Województwa Lubuskiego w latach 2015-2018, Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” 2016.
Paulina Tomczuk regularnie koncertuje jako solistka i kameralistka, na przestrzeni lat biorąc udział w koncertach i recitalach w takich miejscach, jak: Helena Modjeska Art and Culture Club in Los Angeles (USA), Kultur Kulinarik Vitznau (Szwajcaria), Andermatt Konzerthalle (Szwajcaria), Instytut Piłeckiego (Szwajcaria), Yehudi Menuhin Forum Bern (Szwajcaria), ARTIn Foundation – Solidarity concert (Szwajcaria), International Holland Music Session (Niderlandy), ARS NOVA Association (Francja), Association of E. Stein (Niemcy), Concertino Praga (Czechy), Viktor Kalabis and Zuzana Ruzickova Fund (Czechy), The Afyonkarahisar Festival (Turcja), Warszawskie Towarzystwo Muzyczne im. Stanisława Moniuszki (Polska), Uniwersytet Warszawski (Polska), Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie (Polska), Filharmonia Zielonogórska (Polska), Stowarzyszenie PRO MUSICA w Zielonej Górze (Polska), Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach (Polska), Instytut Muzyczny im. Fryderyka Chopina w Warszawie (Polska), Piła Festival (Polska), Łazienki Królewskie w Warszawie (Polska).

MAJA WRONOWSKA
Maja Wronowska naukę gry na saksofonie rozpoczęła w wieku 10 lat w Państwowej Szkole Muzycznej w Łomży. Obecnie jest w klasie dyplomowej, kształcąc się pod kierunkiem Pani Urszuli Gosk-Baranowskiej. W trakcie edukacji pracowała również pod kierunkiem Jakuba Wydrzyńskiego. Swój warsztat doskonaliła podczas lekcji i kursów mistrzowskich u wybitnych muzyków takich jak: Paweł Gusnar, Jakub Muras, Krzysztof Koszowski, Alicja Wołyńczyk-Raniszewska, Tomasz Skiba czy Sławomir Bielski. Miała również okazje występować pod batutą maestro Romana Marczyńskiego, Mariusza Płonki, Tomasza Stolarczyka oraz włoskiego dyrygenta Andrea Loss . Grając w Big Bandzie pod kierownictwem Ryszarda Krawczuka współpracowała z takimi muzykami jak: Jakub Waszczeniuk, Augie Hass (Nowy Jork), Guy Bilong (Kamerun) i Sofia Marushchak (Ukraina).
Została laureatką czołowych miejsc na wielu konkursach, m.in: XIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy (Przeworsk, 2018), Międzynarodowy Konkurs Instrumentów Dętych FINALIS (Białystok; 2019, 2023, 2024), Międzynarodowy Konkurs Muzyczny OPUS (Kraków, 2021), III Ogólnopolski Konkurs Saksofonowy „Za kotarą” (Sułkowice, 2019), Ogólnopolski Festiwal Saksofonowy (Kozienice; 2021, 2022), II Ogólnopolski Konkurs Online dla klas saksofonu „Buskie Konfrontacje Saksofonowe” (Busko-Zdrój, 2021), VIII Regionalny Konkurs Instrumentalny „Muzyk pierwsza klasa” (Olsztynek, 2018).
Młoda saksofonistka miała okazję zagrać solo podczas wielu koncertów i festiwali, m.in.: na Międzynarodowym Festiwalu Kameralistyki „Sacrum et Musica” (2022, 2023, 2025), na koncercie z okazji 60-lecia PSM w Łomży (2025), jako solistka „Estrady młodych” (2025) jak i również podczas koncertu z okazji otwarcia Filharmonii Kameralnej im. Witolda Lutosławskiego w Łomży (2021) na którym grała też w zespole saksofonowym. W tej samej formacji miała okazję gościć na koncercie „Estrada Młodych” w roku 2019. W kwartecie natomiast występowała na koncercie „Muzyczna majówka” w Filharmonii Kameralnej im. Witolda Lutosławskiego w Łomży (2023) oraz na XXX Międzynarodowym Festiwalu – Muzyczne Dni Drozdowo-Łomża (2023). Młoda muzyczka wchodzi również w skład Łomżyńskiej Orkiestry Dętej (od 2022 roku) z którą gra różnorodny repertuar – od muzyki sakralnej po rozrywkę.
W 2022 roku Maja została stypendystką e-Banku Talentów. W roku bieżącym jak i ubiegłym uzyskała stypendium artystyczne Marszałka Województwa Podlaskiego. Jest również laureatką nagrody Prezydenta Miasta Łomża w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony kultury (2025).
Poza osiągnięciami w dziedzinie saksofonu odnosi też liczne sukcesy w śpiewie. Jej dotychczasowy dorobek artystyczny obejmuje m.in.: 3. miejsce na Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Filmowej i Musicalowej Soundtrack; miejsce 3. (2024), wyróżnienie (2025), oraz w roku 2026 miejsce 3. jak i nagrodę specjalną „Dudek sceny” na Ogólnopolskim Konkursie Krasomówczym im. Hanki Bielickiej „Radość spod Kapelusza”.
W roku bieżącym Maja została absolwentką I Liceum ogólnokształcącego im. Tadeusza Kościuszki w Łomży w klasie o profilu biologiczno-chemicznym, z sukcesem godząc wymagającą naukę z przygotowaniami do dyplomu muzycznego.

KONRAD KORYTKOWSKI
Konrad Korytkowski jest uczniem szóstej klasy cyklu sześcioletniego PSM pierwszego stopnia w Łomży w klasie akordeonu nauczyciela Stanisława Morawskiego. Konrad jest uczniem bardzo uzdolnionym muzycznie, w każdej klasie realizuje program klasy wyższej. Otrzymuje promocję z wyróżnieniem. Bierze czynny udzial w koncertach w Szkole Muzycznej, jak i poza nią. Jest uczniem, którego nauka gry na wyżej wymienionym instrumencie staje się pasją. Osiągane wyniki w nauce, zaangażowanie oraz sukcesy na przesłuchaniach konkursowych sprawiają, że Konrad będzie mógł kontynuować naukę w PSM drugiego stopnia.
Konrad Korytkowski brał udział w konkursach; W marcu 2022 w Grajewie w dziewiątych Regionalnych Konfrontacjach Akordeonowych został laureatem trzeciej nagrody. W maju 2022w Solcu Kujawskim w czwartym Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym został laureatem drugiej nagrody. W 2023 roku w Solcu Kujawskim w piątym Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym został laureatem trzeciej nagrody. W 2023 roku w Grudziądzu w siedemnastym Ogólnopolskim Konkursie Akordeonowym uzyskał wyróżnienie. W 2023 roku w Sochaczewie w dziesiątym Ogólnopolskim Festiwalu Muzyki Akordeonowej uzyskał wyróżnienie. W 2024r w Solcu Kujawskim w szóstym Międzynarodowym Konkursie Akordeonowym został laureatem trzeciej nagrody. W 2024 roku w Grajewie w dziesiątych Regionalnych Konfrontacjach Akordeonemowych został laureatem trzeciej nagrody. W 2024 roku w Słupcy w Ogólnopolskim Konkursie Akordeonowym uzyskał wyróżnienie. W 2025 roku w Lublinie w Ogólnopolskim Konkursie Instrumentalnym uzyskał wyróżnienie. W 2025 roku w Puńsku w Międzynarodowym Konkursie Instrumentalnym został laureatem drugiej nagrody. W 2025 roku w Nowym Dworze Mazowieckim, w czwartym Ogólnopolskim Konkursie Instrumentalnym został laureatem drugiej nagrody. W 2025 roku brał czynny udział w dwudziestych czwartych Kaszubskich Warsztatach Akordeonowych w Wejherowie. W 2025 zdobył srebro na XI Międzynarodowych Dniach Akordeonu w Pradze. W 2026 otrzymał III nagrodę na XII Leżajskim Konkursie Kultury Muzycznej.

ALEX MACKINDER
fot. Kaupo Kikkas
Urodzony i wychowany w Londynie, Alex Mackinder ukończył Royal College of Music z tytułem magistra dyrygentury orkiestrowej (MMus z wyróżnieniem), gdzie kształcił się pod okiem Toby’ego Pursera, Petera Starka i Howarda Williamsa. Uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez Wasilija Petrenkę, Martyna Brabbinsa, Jaca van Steena i Rüdigera Bohna, a także pobierał nauki i porady od innych wybitnych dyrygentów, takich jak Andrew Davies, Ryan Bancroft, Sakari Oramo, Ben Palmer, Timothy Burke i Adrian Brown. Współpracował z Ulster Orchestra, Orion Orchestra, zespołem dèdalo i Kidbrooke Park Festival Orchestra, asystował Ryanowi Bancroftowi i Narodowej Orkiestrze BBC Walii oraz dyrygował instrumentami dętymi w I Symfonii Mahlera dla Antonia Pappano. W kwietniu 2025 roku Alex otrzymał pierwszą nagrodę ex aequo na V Konkursie Dyrygenckim Citta di Brescia-Giancarlo Facchinetti, co było jego pierwszym występem na międzynarodowym konkursie. W sezonie 2026/27 zadebiutuje na arenie międzynarodowej z Filharmonią Hradec Králové (Czechy), Orkiestrą Kameralną Filharmonii Łomżyńskiej (Polska) oraz I Solisti Aquilani z L’Aquili (Włochy), a także weźmie udział w Konkursie Dyrygenckim Guido Cantelli w 2026 roku. Jest dyrektorem muzycznym Bristol Concert Orchestra oraz założycielem i dyrektorem artystycznym The Sirius Orchestra, orkiestry, która dąży do zjednoczenia studentów ze wszystkich najważniejszych londyńskich konserwatoriów muzycznych i zapewnienia im pozalekcyjnych zajęć muzycznych oraz możliwości nawiązywania kontaktów, aby pomóc im w przejściu do sfery zawodowej.