My z Łomży

Miejsce koncertu: Sala koncertowa FKWL

MAŁGORZATA TROJANOWSKA – sopran
INGA WAWRZYNKOWSKA – skrzypce
JACEK SZYMAŃSKI – tenor
ADAM KALINOWSKI – wokal

Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
JAN MIŁOSZ ZARZYCKI – dyrygent

Bilety w cenie od 10 zł do 50 zł

Kup bilet – Bilety24.pl – link

CENY BILETÓW:
1. Bilet normalny – 50 zł

2. Bilet ulgowy – 30 zł
Przysługuje:
a) za okazaniem odpowiedniego dokumentu:
– emerytom, rencistom,
– rodzicom lub opiekunom dziecka,
– posiadaczom odznaki „Zasłużony działacz kultury”
– osobom niepełnosprawnym, które nie wymagają wsparcia opiekuna – NIE DOTYCZY KONCERTÓW SPECJALNYCH
b)
– nauczycielom szkół muzycznych
– grupom zorganizowanym powyżej 15 osób
– opiekunom osób niepełnosprawnych

3. Bilet specjalny – 10 zł
– przysługuje, za okazaniem odpowiedniego dokumentu
– uczniom i studentom do 25 roku życia
– dzieciom posiadającym Łomżyńską Kartę Mieszkańca

* Dokument upoważniający do zakupu biletu zniżkowego należy okazywać przed wejściem na koncert.

MAŁGORZATA TROJANOWSKA
Śpiewaczka – sopran, a także dyrygent i pedagog; doktor sztuk muzycznych w dyscyplinie wokalistyka. Absolwentka dwóch specjalności na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina – dyrygentury chóralnej oraz śpiewu solowego w klasie prof. Ewy Iżykowskiej. Wielokrotna laureatka konkursów wokalnych i stypendiów artystycznych.
Ma bogate i różnorodne doświadczenie zawodowe. Współpracuje z orkiestrami wielu polskich filharmonii oraz teatrami: Polską Operą Królewską, Operą Nova w Bydgoszczy, Operą i Filharmonią Podlaską, Operą Krakowską, Teatrem Wielkim w Łodzi, Operą Śląską w Bytomiu, Orkiestrą Polskiego Radia. Gości na festiwalach muzycznych. Koncertowała we Włoszech, w Niemczech, Czechach, na Litwie, Filipinach, w Stanach Zjednoczonych.
Repertuar artystki jest bogaty i różnorodny. Obejmuje liczne partie operowe i operetkowe, to m.in.: Poppea w L’incoronazione di Poppea C. Monteverdiego, Almirena w operze Rinaldo G.F. Händla, Serpina w La serva padrona G. B. Pergolesiego, Tytania w The Fairy Queen oraz Dydona w Dido and Aeneas H. Purcella, Contessa w Le Nozze di Figaro, Donna Anna w operze Don Giovanni W. A. Mozarta; Hanna w Strasznym dworze oraz tytułowa Halka w operze S. Moniuszki, Mimi w La Boheme oraz Tosca G. Pucciniego, Saffi w Der Zigeunerbaron J. Straussa, Rozalinda w Zemście nietoperza J. Straussa, Przyjaciółka ptaków w operze H. Czyża Kynolog w rozterce, Kara w Nocy kruków Z. Krauzego (główna rola kobieca, prawykonanie). Były to produkcje realizowane przez znakomitych reżyserów, m.in.: G. Maddię, J. Kiliana, P. Aignera, P. Chomczyka, W. Raźniaka.
Małgorzata Trojanowska wykonywała także partie solowe kanonicznych dzieł oratoryjnych, m.in.: Weihnachtsoratorium, Magnificat, kilkunastu kantat, obu pasji J. S. Bacha, Brockes Passion oraz Mesjasz G. F. Händla, Glorii i Magnificatu A. Vivaldiego, Jephte G. Carissimiego (Filia), Stabat Mater J. B. Pergolesiego, Gesu al Calvario J. D. Zelenki, Requiem, Mszy koronacyjnej, Exultate jubilate oraz Wielkiej mszy c-moll W. A. Mozarta, Oratorium na Boże Narodzenie C. Saint – Saënsa, IX Symfonia L van Beethovena, Die Jahreszeiten J. Haydna, Quo vadis F. Nowowiejskiego, Requiem G. Faure, Te Deum, Angelus W. Kilara, Symfonii pieśni żałosnych oraz Symfonii kopernikańskiej H. M. Góreckiego.
Współpracowała ze znakomitymi dyrygentami i liderami, m.in. R. Silvą M. J. Błaszczykiem, D. Runtzem, K. Szwechem, P. Fiugajskim, V. Kiradijevem, B. Akiki, R. Kłoczko, J. M. Zarzyckim, A. Klockiem, M. Kluczyńską, R. Janiakiem, M. Figasem, M. Wolińską, K. Garstką, M. Pastuszką, G. Nowakiem.
Artystka uczestniczyła również w prawykonaniach utworów współczesnych kompozytorów polskich. Są wśród nich: Noc kruków Zygmunta Krauzego, Requiem Ignacego Zalewskiego, Msza ełcka Piotra Grinholca, cykl pieśni na głos i fortepian Sielanki oraz oratoria: Dziedzictwo czy Źródło nadziei Tadeusza Trojanowskiego, Stabat Mater Marcina Nagnajewicza, Psalmy dla niezłomych Grzegorza Bogdana. Wielokrotnie brała też udział w nagraniach, w tym dwóch albumów solowych: Głos duszy z utworami sakralnymi (Rafał Sulima – organy) oraz Pieśni do słów Kazimierza Przerwy – Tetmajera (Robert Marat – fortepian).
Jako pedagog współpracuje z Uniwersytetem w Białymstoku oraz Uniwersytetem Muzycznym Fryderyka Chopina. Aktualne informacje o działalności artystyki: www.trojanowskasopran.com – link

INGA WAWRZYNKOWSKA
Inga Wawrzynkowska to 22-letnia skrzypaczka, absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Łomży, gdzie kształciła się pod kierunkiem mgr Moniki Zarzyckiej. Obecnie kontynuuje edukację na studiach magisterskich na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina pod opieką artystyczną prof. dr. hab. Jakuba Haufy.
Jest laureatką licznych nagród na arenie ogólnopolskiej i międzynarodowej. Do jej najważniejszych osiągnięć należą m.in. I nagroda na III Internationaler FEURICH Wettbewerb w Wiedniu, I nagroda na XV Ogólnopolskim Forum Młodych Instrumentalistów im. Karola i Antoniego Szafranków oraz I nagroda na ISCART International Music Competition w Lugano. Zdobyła także II miejsce podczas International Music Competition Hohenpriessnitz-Lipsk.
Swoje umiejętności rozwija również podczas prestiżowych kursów mistrzowskich m.in. we Florencji, Hamburgu, Salzburgu oraz Warszawie, pracując pod kierunkiem najwybitniejszych pedagogów światowej wiolinistyki. Jako solistka miała okazję współpracować z uznanymi dyrygentami, takimi jak Jan Miłosz Zarzycki, Wojciech Rodek, Grigor Palikarov czy Pascual Cabanes Fabra. Jest również wielokrotną Stypendystką Marszałka Województwa Podlaskiego oraz Starosty Łomżyńskiego.

JACEK SZYMAŃSKI
W roku 2020 obchodził Jubileusz 35-lecia pracy artystycznej.
Z tej okazji Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaczył artystę Medalem „Zasłużony Kulturze GLORIA ARTIS” – najwyższym medalem przyznawanym w dziedzinie kultury. Uroczystość wręczenia medalu odbyła się 6 września 2020 r. w Dworze Artusa w Gdańsku podczas widowiska „Zimny drań” dla uczczenia 35-lecia pracy artystycznej Dariusza Wójcika.
Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku na Wydziale Wokalno-Aktorskim w klasie śpiewu solowego legendarnej śpiewaczki Haliny Mickiewiczówny. Uczestnik kursów i seminariów w Bachakademie (Stuttgart), stypendysta klasy mistrzowskiej Studia Operowego w Kopenhadze.
W latach 1987-1988 śpiewał w Centralnym Zespole Artystycznym Wojska Polskiego w Warszawie; w roku 1989 r. miał swój oficjalny debiut estradowy jako solista w Requiem W. A. Mozarta (Bielsko – Biała); w 1992 r. oficjalny debiut sceniczny wykonując partię Kamila w operetce „Wesoła Wdówka” F. Lehara (Opera Bałtycka w Gdańsku). W 1992 r. rozpoczął współpracę z Operą Bałtycką w Gdańsku oraz Opera i Operetką na Zamku w Szczecinie. W 1996 r. rozpoczął współpracę z Teatrem Otwartym w Gdańsku oraz Operą Nova w Bydgoszczy, a w 2001 r. z Teatrem Wielkim w Łodzi i Operą Wrocławską. Wieloletni solista Państwowej Opery Bałtyckiej w Gdańsku.
W dorobku artystycznym posiada około 30 pozycji oratoryjno – kantatowych, formy kameralne, cykle pieśni oraz 40 partii operowych i operetkowych.
Brał udział w licznych tournee zagranicznych z polskimi filharmoniami i operami, m.in.: Austria, Belgia, Dania, Holandia, Francja, Luksemburg, Niemcy, Szwajcaria, Włochy, Kanada.
Twórca i dyrektor artystyczny Międzynarodowego Festiwalu „Muzyczne Dni Drozdowo – Łomża” w ramach, którego zajmuje się reżyserią i inscenizacją spektakli operowych oraz projektowaniem scenografii i kostiumów.
Wyreżyserował m.in.: Johann Strauss – operetka „Zemsta Nietoperza”, Giusepe Verdi – opera „Nabucco” (2 inscenizacje), Giuseppe Verdi – opera „Traviata”, Giuseppe Verdi – opera „Rigoletto” (2 inscenizacje), St. Moniuszko – opera „Straszny dwór” (2 inscenizacje), St. Moniuszko – opera „Halka” (2 inscenizacje), G. Puccini – opera „Tosca”, W.A. Mozart – opera „Wesele Figara” (3 inscenizacje), G. Rossini ” – opera „Cyrulik sewilski”, G. Donizetti – opera „Don Pasquale” (3 inscenizacje), G. Verdi” – opera „Makbet” oraz szereg koncertów.
W „Roku Moniuszkowskim” (2002), brał udział w archiwalnym nagraniu opery „Hrabina” Stanisława Moniuszki dla Polskiego Radia i Telewizji (reżyseria i inscenizacja opery: Maria Fołtyn).
W 2009 r. wziął udział w realizacji opery „Ariadna na Naxos” R. Straussa w międzynarodowej obsadzie, zaprezentowanej na Międzynarodowym Festiwalu w Szeged (Węgry), zarejestrowanym i wyemitowanym przez francuski, telewizyjny kanał telewizyjny muzyczny MEZZO.
W 2013 r. uzyskał stopień DOKTORA SZTUKI MUZYCZNEJ w dyscyplinie artystycznej WOKALISTYKA (Akademia Muzyczna im. Kiejstuta i Grażyny Bacewiczów w Łodzi).
Dyrektor programowy Międzynarodowego Festiwalu „Kalejdoskop Form Muzycznych im. Marii Fołtyn” w Sopocie.
Od 2013 r. prowadzi Kursy Mistrzowskie dla Śpiewaków w ramach Międzynarodowego Festiwalu „Kalejdoskop Form Muzycznych im. Marii Fołtyn” w Sopocie.
W roku 2013 w ramach XIV Międzynarodowego Festiwalu „Kalejdoskop Form Muzycznych im. Marii Fołtyn” w Sopocie dr Jacek Szymański prowadził Kurs Mistrzowski dla Młodych Śpiewaków – studentów Akademii Muzycznej w Gdańsku. W roku 2014 w ramach Jubileuszowego XV Międzynarodowego Festiwalu „Kalejdoskop Form Muzycznych im. Marii Fołtyn” w Sopocie wraz z prof. Urszulą Krygier prowadził Kurs Mistrzowski Interpretacji Polskiej Pieśni Romantycznej dla studentów polskich uczelni muzycznych. W roku 2015 w ramach XVI Międzynarodowego Festiwalu „Kalejdoskop Form Muzycznych im. Marii Fołtyn” w Sopocie wraz z Agnes Wolską prowadził Międzynarodowy Kurs Mistrzowski dla Śpiewaków, którego motywem przewodnim była opera światowa od baroku do weryzmu. W roku 2016 w ramach Jubileuszowego XVII Międzynarodowego Festiwalu „Kalejdoskop Form Muzycznych im. Marii Fołtyn” w Sopocie wraz z prof. Bogdanem Makalem prowadził Kurs Mistrzowski dla Śpiewaków.
Śpiewał pod batutą wybitnych dyrygentów, m.in.: Krzysztof Missona, Jerzy Maksymiuk, Jerzy Swoboda, Andre Bernard, Ernest Hoetzl, Jan Łukaszewski, Enoch zu Guttenberg, Martin Heubach, Jerzy Salwarowski, Bogdan Olędzki, Roman Kofman, Andrzej Knap, Jacek Boniecki, Kerstin Nerbe, Mieczysław Nowakowski, Klaus Eisenmann, Tomasz Bugaj, Janusz Przybylski, Zygmunt Rychert, Maciej Niesiołowski, Jose Maria Florencio, Wojciech Michniewski, Tadeusz Wojciechowski, Jan Miłosz Zarzycki.
Za działalność artystyczną i organizacyjną uhonorowany został wieloma prestiżowymi nagrodami i wyróżnieniami:
* W roku 2003 otrzymał dyplom Ministra Kultury za „Szczególne osiągnięcia w upowszechnianiu kultury”.
* W 2006 r. otrzymał tytuł HONOROWY OBYWATEL POWIATU ŁOMŻYŃSKIEGO nadany przez Radę Powiatu Łomżyńskiego „Za Całokształt Dokonań dla Kultury oraz Godną Naśladowania Serdeczną Więź z Ziemią Łomżyńską”.
* W 2008 r. otrzymał Nagrodę Marszałka Województwa Podlaskiego w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony dóbr kultury.
* W 2009 r. z rąk Starosty Łomżyńskiego otrzymał MEDAL „ZA WKŁAD W ROZWÓJ POWIATU ŁOMŻYŃSKIEGO”.
* W 2013 r. Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Bogdan Zdrojewski uhonorował artystę Medalem „ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIEJ”.
* W 2014 r. został laureatem II miejsca w Konkursie „Profesjonaliści Forbesa 2014 – Zawody Zaufania Publicznego” w kategorii aktor w województwie pomorskim.
* W 2016 r. otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta Gdańska w dziedzinie Kultury z okazji 20-lecia Teatru Otwartego w Gdańsku.
Jest członkiem Polskiego Związku Artystów Scen Polskich.
W maju 2018 r. – przez Zarząd Główny Polskiego Związku Artystów Scen Polskich – sekcja Teatrów Muzycznych, Opery, Operetki – z okazji Dnia Artysty Śpiewaka został odznaczony nagrodą ARIONA za wybitne zasługi na polu kultury. W sierpniu 2020 r. Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego prof. Piotr Gliński uhonorował Jacka Szymańskiego Nagrodą Okolicznościową z okazji 35-lecia pracy artystycznej. We wrześniu 2020 r. otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta Gdańska w Dziedzinie Kultury z okazji 35-lecia pracy artystycznej. Laureat honorowego wyróżnienia „ZŁOTY LIŚĆ RETRO 2020” za działalność koncertową popularyzującą muzykę 20-lecia międzywojennego. Posiada nagranie płytowe, radiowe i telewizyjne.

ADAM KALINOWSKI
Adam Kalinowski to wokalista, gitarzysta, songwriter pochodzący z Łomży, gdzie stawiał pierwsze sceniczne kroki. Na koncie ma dwa autorskie albumy. Jego charakterystyczną barwę głosu i interpretacje doceniły miliony słuchaczy w XI edycji The Voice of Poland, gdzie zajął II miejsce. Nagrania polskich hitów śpiewanych po angielsku przez Kalinowskiego robią furorę w mediach społecznościowych. Artysta aktywnie koncertuje na terenie kraju i za granicą.