
ZOJA SYGUDA – skrzypce
Grand Prix na 67th Kocian Violin Competition Ústí nad Orlicí 2025 (Czechy)
CRISTINA ARACIL ALMARCHA – fortepian
I nagroda na IV Concurso Internacional de Interpretación Almería 2025 (Hiszpania)
Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
MIROSŁAW JACEK BŁASZCZYK – dyrygent
W programie m.in.: F. Chopin, H. Wieniawski, M. Karłowicz
ZOJA SYGUDA
Urodziła się w 2009 roku w Gdańsku. Naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku 8 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I st. w Wejherowie w klasie Piotra Bukowskiego, aktualnie jest uczennicą Państwowej Szkoły Muzycznej I i II st. w Gdyni w klasie prof. Małgorzaty Skorupy. W 2025 została przyjęta do PreCollege na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Zurychu w klasie prof. Philipa Draganova.
Swoje umiejętności rozwija uczestnicząc w kursach mistrzowskich zarówno w Polsce jaki i za granicą.
Zoja jest zdobywczynią Grand Prix i głównych nagród na ponad 70 konkursach
ogólnopolskich i międzynarodowych, zarówno w Polsce jak i zagranicą, między innymi: I nagroda i nagroda za na XX Międzynarodowym Konkursie im. G. Ph. Telemanna w 2023 roku w Poznaniu, Grand Prix Ogólnopolskiego Konkursu Indywidualności Artystycznych ATMA w Zakopanem w 2023 roku, Grand Prix III Ogólnopolskiego Konkursu Młodzi Muzycy w Katowicach w 2021 roku, Grand Prix IV Konkursu Skrzypcowego Muzyki Polskiej im. Wandy Wiłkomirskiej w Częstochowie w 2022 roku, Grand Prix w Młodzieżowym Konkursie na Skrzypce Solo im. T. Wrońskiego w Tomaszowie Mazowieckim w 2022 roku, I miejsce i Nagroda Specjalna na XIV Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym Pamięci A. Januszajtis w Gdańsku w 2021, I miejsce na X Międzynarodowych Spotkaniach Młodych Skrzypków im. prof. Mirosława Ławrynowicza w Płocku 2024 oraz oraz dwukrotnie Grand Prix na Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Tadeusza Wrońskiego w Puławach w roku 2022 i 2023 oraz I nagroda na Mezinarodni houslove souteze PhDr. Josefa Micky w Pradze w 2023 roku. Zoja została również laureatką pierwszych nagród i nagród specjalnych na Międzynarodowym Konkursie im. Ernsta i Szymanowskiego we Wrocławiu, Międzynarodowym Konkursie pamięci Witolda Rowickiego w Żywcu, nagrody Grand Prix w IV Ogólnopolskim Konkursie Młodego Muzyka Archetti oraz została Absolutnym Zwycięzcą 67 Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Jaroslava Kociana w Usti nad Orlici w Czechach.
Jej największym osiągnięciem jest zwycięstwo (I nagroda) i nagroda publiczności na międzynarodowym konkursie Concertino Praga organizowanym przez Czeskie Radio w Pradze. Zoja wykonała podczas finału Koncert Skrzypcowy D-dur op.35 Piotra Czajkowskiego wraz z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej Czeskiego Radia pod batutą Marka Prasila.
Występowała jako solistka z towarzyszeniem takich orkiestr jak Orkiestra Filharmonii Sudeckiej, Orkiestra symfoniczna Czeskiego Radia, Dohnányi Orchestra Budafok, Orkiestra Kameralna Archetti, Śląska Orkiestra Kameralna, Orkiestra Kameralna w Łomży, Orkiestra Polskiej Filharmonii Młodych i Accademia d’ Archi Arrigoni.
Za swoje osiągnięcia artystyczne Zoja Syguda otrzymała w roku 2023 stypendium „Młoda Polska” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jest pod opieką Lions Club w Gdańsku i należy do grona stypendystów Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci.
CRISTINA ARACIL ALMARCHA
Urodziła się w Orihueli (Alicante, Hiszpania) 26 października 2005 roku. Rozpoczęła naukę gry na fortepianie w wieku sześciu lat, a zaledwie dwa lata później wstąpiła do Profesjonalnego Konserwatorium Muzycznego „Pedro Terol” w Orihueli, gdzie kształciła się pod kierunkiem profesora Juana José Teruela Vegary. Ukończyła studia z najwyższym wyróżnieniem, uzyskując Matrícula de Honor oraz Nagrodę Nadzwyczajną za Ukończenie Studiów Zawodowych. W wieku czternastu lat zadebiutowała jako solistka z Orkiestrą Symfoniczną Orihueli.
Obecnie kontynuuje naukę w Wyższym Konserwatorium Muzycznym „Manuel Massotti Littel” w Murcji, na wydziale fortepianu profesor Pilar Valero.
Oprócz formalnych studiów, Cristina wzbogaciła swoje wykształcenie artystyczne, uczestnicząc w kursach i kursach mistrzowskich prowadzonych przez uznanych międzynarodowych pianistów, takich jak Josu de Solaun, Akiko Ebi, Josep Colom, Milana Chernyavska, Fernando Puchol, Boyan Vodenitcharov, Antonio Pompa-Baldi, Pablo Galdo, Massimiliano Ferrati, Nino Kereselidze, Luis Fernando Pérez, Jean-François Antonioli, Pascal Rogé i Daniel Rivera.
W ciągu swojej kariery Cristina zdobyła ponad sto nagród i wyróżnień w konkursach krajowych i międzynarodowych. Do jej najbardziej znaczących osiągnięć należą pierwsze nagrody na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Santa Cecilia (Segovia), XI Konkursie Młodych Wykonawców Villa de Molina oraz Międzynarodowym Konkursie Pro Piano (Bukareszt), gdzie została pierwszą hiszpańską pianistką, która zdobyła ten tytuł. Zdobyła również pierwsze nagrody na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Młodzieży Clamo Music (Region Murcji), Międzynarodowym Konkursie Santa Cecília (Portugalia), Konkursie Pianistycznym EPTA Spain (Madryt), Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Sardoal (Portugalia), Konkursie Pianistycznym Euplayy dla Młodzieży Europy (Niemcy) oraz Międzynarodowym Konkursie Muzycznym Primavera Pianística „Aquiles Delle Vigne” (Bruksela). Jej działalność artystyczna zaowocowała występami na renomowanych festiwalach i cyklach koncertowych, takich jak Festiwal Muzyczny Alicia de Larrocha, MUSEG – Festival de Música de Segovia czy Międzynarodowy Festiwal Muzyczny w Marbelli. W sezonie 2022–2023 wzięła udział w cyklu koncertów Pro Música Águilas, wykonując utwory na dwa fortepiany u boku swojego brata, Carlosa Aracila, a także wzięła udział w gali z okazji 20. rocznicy Międzynarodowej Nagrody Pianistycznej Iturbi w Walencji, gdzie uczestniczyła w światowej premierze utworu na osiem fortepianów.
Oprócz działalności solowej, Cristina rozwija szczególne zainteresowanie muzyką kameralną jako pianistka Kwartetu Benzaiten pod kierunkiem profesora Gabriela Laureta.
Dawała liczne recitale muzyki solowej i kameralnej w prestiżowych salach w całej Hiszpanii i za granicą, w tym w Museo del Romanticismo (Madryt), Casa de Vacas Auditorium (Madryt), Centrum Kultury Stowarzyszenia Filharmonicznego w Almerii, Teatro Villa de Molina, Shigeru Kawai Center (Madryt), Ateneo Mirandés (Miranda de Ebro), ARCUB (Bukareszt), Kasteel D’Ursel (Belgia), Parco della Musica Auditorium (Rzym), Paços de Brandão Auditorium (Portugalia), Centro Botín (Santander), Alhóndiga Hall (Segovia), Conservatori Liceu Auditorium (Barcelona), Teatro Lead (Walencja), Parque de la Constitución Auditorium (Marbella), Josep Viader Auditorium (Girona), Klasztor Santa Maria de Pedralbes (Barcelona), Palau de les Arts Reina Sofía Auditorium (Walencja), ADDA Auditorium (Alicante), Sala Clemente (Walencja), Ateneo Mercantil (Walencja), Teatro Circo Atanasio Die (Orihuela), Infanta Elena Auditorium (Águilas) i Atelier Marcel Hastir (Bruksela) i wielu innych.
MIROSŁAW JACEK BŁASZCZYK
Ukończył z odznaczeniem studia w Akademii Muzycznej w Katowicach, gdzie kształcił się w klasie dyrygentury K. Stryi. W 1993 r. dzięki stypendium American Society for Polish Music pogłębiał umiejętności dyrygenckie w Los Angeles. W okresie 1984-1986 dyrygował zespołem złożonym z muzyków katowickiej Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia i Telewizji podczas festiwali: „Warszawska Jesień” i „Śląskie Dni Muzyki Współczesnej”. W 1986 r. został dyrektorem artystycznym Państwowej Orkiestry Symfonicznej w Zabrzu, a w 1990 r. dyrektorem naczelnym i artystycznym Państwowej Filharmonii w Białymstoku, z którą odbył tournée po USA (1995 r. m.in. nowojorska Carnegie Hall). Przez dwa sezony był dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Poznańskiej (1996 r.). W latach 1998-2013 dyrektor artystyczny, od roku 2013 dyrektor Filharmonii Śląskiej im. H. M. Góreckiego w Katowicach. Od 1999 r. wielokrotnie dyrektor artystyczny i juror Międzynarodowego Konkursu Dyrygentów im. G. Fitelberga w Katowicach. Od 2017 r. szef artystyczny Polskiej Orkiestry „Sinfonia Iuventus”. W latach 1999-2002 był głównym dyrygentem Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Porto (Portugalia), a w 2003 r. jurorem i dyrygentem na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Maroku. Dwa lata później powołany został na stanowisko dyrektora artystycznego II Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego w Toruniu, w III i IV toruńskim konkursie (2013 r., 2016 r.) był także jurorem. W 2011 r. objął stanowisko przewodniczącego jury VIII Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego im. W. Lutosławskiego w Warszawie. Był przewodniczącym jury VI Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Dyrygentów w Białymstoku (2016 r.). Koncertuje na wszystkich estradach w kraju (z Filharmonią Narodową na czele) i za granicą (m.in. Albania, Austria, Białoruś, Chiny, Czechy, Francja, Hiszpania, Irlandia, Japonia, Kanada, Korea Południowa, Litwa, Łotwa, Maroko, Meksyk, Niemcy, Portugalia, Słowacja, Słowenia, Szwecja, Tunezja, Ukraina i USA). Z zespołami Filharmonii Śląskiej nagrał kilkadziesiąt płyt. „Górecki. Mikołaj/Henryk Mikołaj” (DUX 0924) nominowana była do nagrody „Fryderyk” 2013. Ma na swoim koncie wiele prawykonań. Filharmonicy Śląscy pod jego batutą byli pierwszymi w Polsce wykonawcami IV Symfonii „Tansman. Epizody” H.M. Góreckiego, zamykając cykl światowych prawykonań tego utworu (2014/2015 Londyn – Los Angeles – Amsterdam – Łódź/Katowice). Jako drugie na świecie w 2016 r. wykonanie to wydano na CD. W 2017 r. ukazała się płyta z II Symfonią „Kopernikowską” H.M. Góreckiego pod jego batutą.
Płyta „Paweł Łukaszewski: III I VI Symfonia”, nagrana z udziałem Anny Mikołajczyk-Niewiedział oraz Orkiestry i Chóru Opery i Filharmonii Podlaskiej pod dyrekcją Mirosława Jacka Błaszczyka, otrzymała nagrodę „Fryderyk” 2022 w kategorii Album Roku Muzyka Symfoniczna. Za promowanie muzyki polskiej, ze szczególnym uwzględnieniem współczesnej, oraz za osiągnięcia filharmoników śląskich pod jego batutą, Mirosław Jacek Błaszczyk otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta Katowice w dziedzinie kultury. Podobną uhonorowany został także przez prezydenta Rybnika. 7 sierpnia 2012 r. prezydent RP B. Komorowski nadał artyście tytuł profesora sztuk muzycznych. Od 2017 r. pełni funkcję kierownika artystycznego i pierwszego dyrygenta Opery i Filharmonii Podlaskiej. Mirosław Jacek Błaszczyk został odznaczony Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. W 2022 r. otrzymał nagrodę „Śląski Szmaragd” przyznawaną przez Diecezję Katowicką Kościoła Ewangelicko-Augsburskiego RP za szczególne osiągnięcia w dziedzinie ekumenizmu, tolerancji, pojednania między narodami, zaangażowanie w służbie bliźniego oraz wkład we współczesne procesy integracyjne Europy.