Mistrzowie baroku – Sacrum et Musica 2025

Miejsce koncertu: Kościół pw. Przemienienia Pańskiego w Piątnicy

MATEUSZ KASPRZAK-ŁABUDZIŃSKI – skrzypce

Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży
MANFREDO DI CRESCENZO (WŁOCHY) – dyrygent

W programie m.in.: H. Bieber, A. Vivaldi, J.S. Bach

WSTĘP WOLNY

MATEUSZ KASPRZAK-ŁABUDZIŃSKI
Absolwent mistrzowskiej klasy skrzypiec Prof. Edwarda Zienkowskiego na Uniwersytecie Muzyki i Sztuki w Wiedniu (dyplom magisterski z wyróżnieniem 2014) oraz absolwent elitarnych solistycznych studiów specjalistycznych prowadzonych przez Hochschule der Kunste w Bernie w klasie mistrzowskiej Prof. Moniki Urbaniak-Lisik (dyplom z wyróżnieniem 2018).
Swoje umiejętności doskonalił u słynnych pedagogów i wirtuozów m.in. Wolfganga Marschnera, Mariny Jashvili, Konstantego Andrzeja Kulki, Benjamina Schmida, Rainera Kuchla, Elisabeth Kropfitsch, Josefa Hella czy Alban Berg Quartet.
Ukończył studia uzupełniające na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Prof. Konstantego Andrzeja Kulki oraz Prof. Romana Lasockiego w zakresie muzyki polskiej wraz ze studium pedagogicznym.
Akademicką działalność pedagogiczną prowadzi od 2016 roku jako asystent klasy skrzypiec Prof. Moniki Urbaniak-Lisik w Hochschule der Kunste w Bernie. Równoczasowo związany z Uniwersytetem Muzyki i Sztuki w Wiedniu gdzie prowadzi od 2016 roku orkiestrę kameralną Webern Kammerphilharmonie. Od 2021 roku jest doktorantem Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. W 2023 roku został współpracownikiem Katedry Skrzypiec i Altówki na Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie, gdzie pełni rolę asystenta klasy skrzypiec prof. Piotra Tarcholika.
Wykładowca kursów muzycznych m.in.: w Nowym Sączu, Katowicach, Krynicy, Wiedniu, Wrocławiu, Lidzbarku Warmińskim, Białymstoku.
Juror międzynarodowych konkursów muzycznych m.in.: International Viennese Spring Music Competition (AT), The Scandinavian International Instrumental Music Competition in Turku (FL), Jean Sibelius Fest International Instrumental Music Competition (FL).
Laureat czołowych nagród wielu międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów solistycznych oraz muzyki kameralnej m.in. : IV Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Rzymie (I nagroda oraz nagroda specjalna), XXXXIV Międzynarodowego Konkursu im. Prof. Dichlera w Wiedniu (I nagroda), Międzynarodowego Konkursu Muzycznego Grand Prize Virtuoso w Wiedniu (II nagroda), II Międzynarodowego Konkursu Rising Stars w Berlinie (III nagroda oraz debiut w Filharmonii Berlińskiej), XV Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Osace /Japonia/ (Finalista), Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Antona Rubinsteina w Duesseldorfie (Finalista), XXX Ogólnopolskiego Konkursu Bachowskiego w Zielonej Górze (II nagroda), III Ogólnopolskiego Konkursu Skrzypcowego im. G.Ph. Telemanna w Poznaniu (IV nagroda) oraz III Ogólnopolskiego Konkursu Interpretacji Muzycznej im. Prof. I.Dubiskiej w Łodzi (Finalista).
Koncertował w najbardziej renomowanych salach koncertowych Europy m.in.: Musikverein i Konzerthaus w Wiedniu, Konzerthaus i Filharmonia w Berlinie, Tonhalle-Maag w Zurichu , Konzerthaus w Bernie, Tivoli w Kopenhadze, Mariinsky w St. Petersburgu, wielka sala Filharmonii Narodowej w Budapeszcie, Gilde w Rydze czy sala Nospru w Katowicach.
Brał udział w wielu prestiżowych festiwalach muzycznych m.in.: Murten Classics (CH), Donaueschingen Musik Tage (DE), EU European Opera Sound (IT), Glagolica (SLO), Kärntner Sommer (AT), Usedomer Musikfestival (DE), Goslar-Harz Musikfestival (DE), Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim w Gaming-Kartouse (AT), Euro Arts (DE), Yehudi Menuhin Forum (CH/DE/PL), Kvarner (CRO), Boulez Integrale (AT), Muzyka w starym Krakowie (PL), Festiwal im. Karola Kurpińskiego w Warszawie (PL).
Współpracował z dyrygentami i kompozytorami takimi jak m.in.: Jerzy Kosek, Massimiliano Caldi, Kristian Järvi, Michael Rot, Czesław Grabowski, Mischa Santora, Jan Miłosz Zarzycki, Andres Estrada-Orozco, Kaspar Zehnder, HK Gruber, Claudio Cohen, Zoltan Kocsis, Neeme Järvi, Alexej Askhenazy , Dieter Schnebel, Helmut Lachenmann, Ricardo Muti, Pierre Boulez.
Nagrody i Stypendia: Uniwersytetu Muzyki i Sztuki w Wiedniu, Fundacji Prof. Bartkowiaka w Lugano (CH), Fundacji Rity Zimmermann w Lozannie, Fundacji Hirschmanna przy Uniwersytecie Genewskim, „Złota Sowa Polonii” w kategorii Muzyka (Wiedeń), Stypendium MKiDN „Młoda Polska”.
Prowadzi jako koncertmistrz orkiestry kameralne „Camerata Polonia” (AT) oraz Orkiestrę Kameralną im. W. Lutosławskiego (PL).
Założyciel oraz lider Stowarzyszenia Sinfonietta Viennoise w Wiedniu. Dyrektor artystyczny Letniej Akademii Mistrzowskiej na Zamku w Suchej Beskidzkiej oraz Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego im. Karola Szymanowskiego w Wiedniu.
Gra na instrumencie Charles JB Collin-Mezin z 1932 roku.

MANFREDO DI CRESCENZO
Ukończył studia akademickie w zakresie fortepianu w Państwowym Konserwatorium Muzycznym „S. Cecilia” w Rzymie; kompozycji, muzyki chóralnej i dyrygentury chóralnej w Państwowym Konserwatorium Muzycznym „G. Rossini” w Pesaro; instrumentacji w Państwowym Konserwatorium Muzycznym „N. Piccinni” w Bari; dyrygentury w Państwowym Konserwatorium Muzycznym „G. Rossini” w Pesaro.
Uczęszczał na Mistrzowski Kurs Pianistyczny w Accademia Musicale Pescarese u Maestro Bruno Mezzena. W październiku 1996 roku uczestniczył w seminarium Polifonii Sakralnej i Chorału Gregoriańskiego z Maestro Piergiorgio Righele i Maestro Bonifacio Baroffio. Uczestniczył również w Międzynarodowych Kursach Dyrygenckich prowadzonych przez Maestro Piero Bellugi we Florencji oraz w Mistrzowskich Kursach dla Dyrygentów prowadzonych przez Maestro Nicola Samale w Rzymie.
Wykonywał liczne koncerty zarówno we Włoszech jak i za granicą: Szwajcaria, Księstwo Liechtenstein, Austria, Niemcy, Hiszpania, Portugalia, Belgia, Anglia, Grecja, Bułgaria, Chorwacja, Serbia, Słowenia, Urugwaj, Argentyna, Brazylia. Był zapraszany do udziału w krajowych i międzynarodowych festiwalach muzycznych: „Castellarte ’91-’92”, „Rapallo Musica ’92”, „Landshut Musikfestpiel ’90”, „Stadterding Musik”, „Festival Mozarteum”, „Musica sotto le Stelle Pescara ’98”, „Pescara Musicarte ’97-’99-’02, „Basilea Musikfestpiel ’98”, International Review of Music „Historia Sacra et Saecularis” w Panteonie w Rzymie, „I Pomeriggi Musicali” – X Edycja w Avezzano (AQ), „Note di Classe” – XVIII Edycja w Flaiano di Pescara, IV Międzynarodowy Festiwal „al dolce vento dei fiati” w Ortonie (CH), VI Międzynarodowy Festiwal „Musica a. .. Dla (…) z. Fia… to…” w Celano (AQ), Międzynarodowy Festiwal Engadine w Sankt Moritz, Fondi Music Festival w Fondi (LT).
Dyrygował następującymi orkiestrami: „Constantinus Chamber Orchestra” z Belgradu, „Eleazar de Carvalho” Chamber Orchestra z Fortaleza (Brazylia), „Anello Musicale” Symphony Orchestra z Rzymu, „I Fiati Italiani” Orchestra z Novary, „N. Rota” z Monopoli (BA), Filharmonia Kameralna im Witolda Lutosławskiego z Łomży (Polska), Orkiestra Symfoniczna im Karola Namysłowskiego z Zamościa (Polska), Państwowa Filharmonia z Woroneża (Rosja).
Jest założycielem i pierwszym dyrygentem Corelli Chamber Orchestra w Roseto degli Abruzzi (Te) oraz Contemporary Symphony Orchestra w Rzymie.
Dyrygował operami „La Serva Padrona” i „Livietta e Tracollo” G. B. Pergolesiego; „La Canterina” F. J. Haydn; „La Dirindina” D. Scarlattiego; „Il Campanello” i „Don Pasquale” G. Donizettiego; „La Cambiale di Matrimonio”, „Il Barbiere di Siviglia” i „La Cenerentola” G. Rossiniego; „Le Nozze di Figaro”, „Lo Sposo Deluso” i „Don Giovanni” W. A. Mozarta; „Madama Butterfly” G. Pucciniego; „La Traviata” i „Rigoletto” G. Verdiego.
Grał i dokonywał nagrań muzycznych dla oficjalnej telewizji urugwajskiej „Canale 5 Tele Sodre” oraz dla niemieckiej telewizji „T.R.L.”. Skomponował utwory na fortepian solo oraz skrzypce i fortepian: Indisso, Esatonal, Serinteg, Emme, Forsimme i Staton; skomponował także muzykę do sztuki „Escuriale” Michela De Gelderode.
Jako wykładowca jest autorem dwóch opracowań metodycznych stosowanych w Konserwatoriach Muzycznych: „15 Testów Egzaminacyjnych z Teorii Muzyki, Solfeżu i Dyktacji” oraz „210 Dyktand Melodycznych” wydanych przez Wydawnictwo Primo Tema w Pescarze. Uczestniczył jako nauczyciel kompozycji i teorii muzyki w europejskim projekcie „Scala”, stworzonym przez Stowarzyszenie „Sound Socety” z Roseto degli Abruzzi. W 1999 roku nagrał płytę z muzyką, na której zarejestrował Romanze na głos i fortepian Francesco Paolo Tostiego z urugwajskim sopranem Beatriz Lozano.
Z Orkiestrą Kameralną Corelli w 2002 r. dał koncert finałowy 53. edycji „Michetti Prize” we Francavilla al Mare (CH), a w październiku 2003 r. odbył tournée po miastach Saloniki (Grecja), Sofia (Bułgaria), Zagrzeb (Chorwacja) oraz Kreuzlingen, Bazylea i Zurych (Szwajcaria). Latem 2003 roku wyprodukował DVD zawierające koncert Orkiestry Kameralnej Corelli, którą poprowadził podczas 5. edycji festiwalu artystycznego „Musica Sotto le Stelle”, który odbył się w klasztorze Abbazia S. Maria di Propezzano (TE).
W 2004 roku z Corelli Chamber Orchestra nagrał podwójną płytę z niepublikowaną muzyką Michele Mascittiego i Fedele Fenaroliego.
Prowadził seminaria i kursy mistrzowskie w różnych szkołach średnich i na wydziałach uniwersyteckich w regionach Abruzji i Lacjum. Współpracuje jako krytyk muzyczny z gazetą „Abruzzo nel Mondo”. Jest dyrektorem artystycznym Festiwalu Muzycznego Adriatico – Il Solista e l’Orchestra – 29. edycja, który odbywa się w ważnych zabytkach w gminach: Roseto degli Abruzzi (Te), Morro d’Oro (Te), Pineto (Te), Giulianova (Te) i Pescara.
Jest kierownikiem Katedry Ćwiczeń Chóralnych w Państwowym Konserwatorium Muzycznym im. N. Piccinni w Bari.
2 czerwca 2007 roku został odznaczony przez prezydenta Republiki Włoskiej Giorgio Napolitano w uznaniu jego osiągnięć artystycznych odznaczeniem „Cavaliere Ordine al Merito della Repubblica Italiana” (Rycerski Order Zasługi Republiki Włoskiej).
Od 2018 roku jest członkiem Komitetu Nadzorczego R.A.S.I. (Rete Artisti Spettacolo per l’Innovazione), dla sekcji muzycznej. Od 2020 roku jest twórcą i kierownikiem europejskiego projektu „El Sistema: metoda Abreu jako profilaktyka dyskomfortu młodzieży”, który odbywa się w mieście Pescara.